[] 甄子丹生平简介，喜欢的请顶

--> 甄子丹，1963年出生在广东，2岁来到香港直到11岁移民美国波士顿。母亲麦宝婵是个世界闻名的武术家和太极拳师，在当地创办了中华武术研究会。甄子丹自幼随母学武，但开始是学钢琴，会弹肖邦进行曲，音乐是他生活中的灵感来源之一。父亲甄云龙是波士顿中国日报的编辑，擅长弦乐，会拉小提琴和二胡。甄子丹继承了父母的音乐天分，并把它运用到了他的电影中。

　　母亲在甄子丹会走路起就开始教他练武了，他由此学到了传统和现代的武术，还有太极，理解武术了内在和外在的规律。在波士顿的唐人街，年轻的甄子丹对每一部功夫电影从不错过，看过李小龙、成龙等人的作品后，他都能精确地模仿他们的动作，他甚至逃学去看功夫电影。出于对知识的饥渴和一些反叛心理，他的眼光开始向外看，学习各种风格的武术。由于他在武术上的天分，甄子丹在对武术真理的追求道路上大步前进。

　　做为黄皮肤的移民小孩，甄子丹自然备受欺负，而在甄子丹开始反击之后，便很快在波士顿声名狼藉的暴力区杀出了自己的天地。然而，以暴致暴很快让他父母意识到，这样下去迟早小甄子丹会陷入深渊。于是父母便安排他到北京武术队和李连杰一起学习，甄子丹成为了队里第一名非中国的运动员。在这里他结识了少年的李连杰，后来《男儿当自强》中两人棍戏便是少年时代训练比武的重现。

    虽然队里的训练非常严格，但甄子丹想要的还要更多，所以北京他只逗留了一段时间。此后他从香港回美国途中，认识了袁和平，从此改变了甄子丹的一生。

    1984年，甄子丹主演了《笑太极》，此片由袁和平导演，在此片拍摄时，甄子丹还未确立自己的风格，但其身手已另人刮目相看。1985年，袁和平执导的《情逢霹雳》中，甄子丹以武术包装霹雳舞，刚柔并济，极为惊艳！之后二人又相继合作了《特警屠龙》、《皇家师姐Ⅳ》、《洗黑钱》等。但由于这些影片情节简单，只能成为Cult经典动作片其中尤以《洗黑钱》最为Cult，他和后来成为好友的Michael Woods和John Salvitti的打斗最为经典，他设计的自己的现代打法被许多人认为是动作电影史上最好的动作之一。《特警屠龙》中，他提携了天才武术家、Michael　Woods(就是经常被他打败的黑壮汉)和Stephan Berwick(络腮胡)，他们的拳击、跆拳道和传统武术浑成一体。《直击证人》里，他也提携了朋友John　Salvitti(黑夜里被踢昏的白人)，他创新地设计了打斗场面，展示了高超的格斗技巧。

    由于甄子丹过于张扬的气质不太适合做为东方电影中传统英雄人物那种气质内敛浑身正气的角色，因此一直未能与成龙等人一起成为巨星。他在上世界80-90年代主要就是和袁和平合作的一些作品，以及在徐克的几部经典武侠片中担任过角色。
    徐克发现，甄子丹身上有种独特的亦正亦邪的气质，于是在1991年，徐克的《新龙门客栈》中，他饰演了大反派曹少卿，其台词“天大地大我最大”以及其阴柔的外表、性格武功的强悍，成为一个经典的大奸。在1992年的《男儿当自强》中，甄子丹设计了创造性的动作，就是用湿布来做武器。并与李连杰一起创造了武侠电影史上一段不可多得的经典打斗。而在次片中，他不只展现了其武艺的超群，更把其作为演员的天赋显露了出来，他演绎的纳兰元述一角，高傲、愚忠，最终成为一个腐朽王朝的殉葬品，让人信服，从而获得了当年金像奖最佳男配角提名。1993年，甄子丹在徐克监制的《铁马骝》中饰演黄麟英（黄飞鸿他老爸）。这是他早期最出色的表演之一。更重要的是，甄子丹和袁和平一起创造了“甄氏无影腿”。这和李连杰的黄飞鸿所踢出的“佛山无影脚”最大的区别就是，前者是甄子丹跆拳道黑带六段的功力和中国正统功夫所凝结的精华，踢得令人眼花缭乱；而后者则是为神化的黄飞鸿写意出的功夫，是传说中的。
   
    但离开徐克后，甄子丹的影片又回到了情节低劣的局面。〈苏乞儿〉、〈新流星蝴蝶剑〉除了打斗都很失败。1994年，甄子丹出演了喜剧武侠电影〈咏春〉倒是另人意外。片中他饰演了一个打不过杨紫琼的大男孩，令人莞尔。

    进入90年代中期，武侠功夫电影已风光不再，甄子丹转而接拍电视剧，他翻拍了〈精武门〉，该片的水平甚至比其出演过的大部分电影都高。甄子丹这部30集的电视剧有充分的时间讲述背景故事，使各个角色较之旧版的更为生动鲜活。他还引用了李小龙的一些经典场面，例如陈真身穿白衣在霍元甲灵前吊丧，闯进道场的日本人包围中……他不但尝试不同风格的动作，还尝试摄像、剪辑、声效、色键效果等工作。浪漫、冒险、阴谋、戏剧成为甄子丹故事中的关键因素。这就是甄子丹，不是成龙、李连杰，亚洲的观众在街上看到他都叫他陈真。期间还曾闹出一段轶事：在酒店和流氓交手，结果对方八人被重创。

　　甄子丹一向以李小龙追随者自居，甄子丹除了有李小龙的力度、精准和自由无羁的创造性之外，观赏性大有过之。另外，甄子丹也常被拿来和李连杰做比较。甄子丹曾做过一个精彩的比喻：李连杰是古典音乐，而他是爵士音乐。古典音乐者，法度森严，好比音乐中的皇者；爵士乐者，不拘一格，好比音乐中的叛逆。〈英雄〉中，两人的对打就可以体现出：李连杰像“剑”，平衡而优雅；甄子丹则更像“枪”，精准而富攻击性。〈男儿当自强〉中的其中一场对战，甄子丹的棍攻势如疾风暴雨，无孔不入；李连杰的棍则舞得滴水不露，一攻一守，趋于完美。
   
    在从影过程中，他也没有停止练武。智力和体能同时提高的过程中，在武艺成长的同时，他对李小龙哲学的理解也越来越深入。"我已经学武多年，再也不会把武术细致的分裂开了。我同意李小龙所说的，我们都只有两只手和两条腿，所以不会有很多不同风格的武术。"

　　1997年，甄子丹开始了他的导演之路，推出了第一部作品《战狼传说》。谈到电影和电视创作的基本目标，甄子丹说：“要调动观众的感情，如果做不到，那就是不成功的。”许多制片人使影片成为大制作、情节复杂、激烈，但甄子丹希望他的电影能贴近观众，能把他们带进自己的世界。虽然《战狼传说》耗资不到50万美元，但由于它的独特风格，他赢得了亚洲评论的称赞，特别是被日本的观众接受，在那拥有了许多年轻的铁杆影迷。《战狼传说》在世界各地发行，片中，甄子丹饰演一个曾经号称“战狼”的老人，用倒叙的方式讲述一个失忆的年轻人只记得等待他失去的爱。和以前的电视剧一样，在这部片子里可以看到尝试的摄影技巧和跃动的节奏。和大多数香港武打和动作制片人不同，甄子丹不会刻意去区别拍摄的和舞台上的表演，在他看来，武术是一种表达的形式，一种来自你内心深处的表达，就像宇宙中所有形式的生命一样，一个手势、一个微笑，甚至在街上的行走都是一种表达。

　　在富有乡村风格的《战狼传说》后，甄子丹又导演了《杀杀人，跳跳舞》这部都市枪战片。该片的配乐由一向以温柔，动人旋律驰名的日本女作曲及钢琴演奏家西村由纪江撰写配乐，西村是看过甄子丹的处女作《战狼传说》后志愿为该片工作的。虽然是首次替香港电影创作配乐，但其实西村在日本己多次为电影、电视剧集、广告等撰写配乐，可算是经验丰富。而今次特别之处在于这部是一套爱情动作电影，而甄子丹本人亦是对音乐有浓厚兴趣及认识，所以今次之电影音乐可谓是经严谨挑选而成，发挥尽西村温柔以外那起伏不同、激情万千之一面。可以说该片追求的是与影片一样的黑暗与残酷，是一部风格化的作品。只是可惜，当时拍摄资金不到50万美元，拍摄中间的亚洲经济危机中断了他的资金来源，处于非常困难的时期，只好草草收尾，也使得该片有点虎头蛇尾的感觉，令人遗憾。但该片还得到了香港电影评论界的认可，而且获得1998年日本电影节和1999年第五届香港电影评论学会大奖的最佳导演奖提名，并在许多国际节日中上映。

　　1999年，甄子丹飞往柏林，作为第一位来自香港的中国电影制作人，担任德国电视剧《代号：美洲狮(Codename:Puma.The　pilot)》的动作导演。随后，他签约了在罗马尼亚拍摄的美国科幻动作片《挑战者之终极之战(Highlander:Endgame)》，在这部《挑战者》系列的最终一集中，Christopher　Lambert和Adrian　Paul主演两位不死的高原人，甄子丹不仅担任动作指导，同时饰演中国古人荆柯。

    2001年为日本〈修罗雪姬〉担任武术指导。2002年在英雄中出演长空。2002年甄子丹指导了〈刀锋战士2〉，其个人功夫令导演赞叹不已，一定要其在剧中扮演一个角色，最终结果是“雪”仅有的几个镜头却是全剧最为精艳的。2003年
甄子丹出演〈上海武士2〉，在片:D中甄子丹将中国的鹰爪和西洋的步法相融合，既赏心悦目又如响尾蛇般致命。2003年，甄子丹指导的〈千机变〉获得金像奖最佳动作知道奖。2004年，导演〈见习黑玫瑰〉，其间曾担任游戏〈鬼武者3〉的武术指导，包装金成武与让.雷诺的武打动作。曾有美国导演希望甄子丹主演电影版〈鬼武者〉，可惜未能实现。

　　甄子丹拥有超越东西方和好莱坞之间分界线的能力和经验，他能讲流利的英语、粤语、汉语，出生在中国大陆，年少时在波士顿，近年在香港，现在在纽约和洛杉矶之间，他以全新的方式定义了“四海为家”。他的电影放射了他的亮光并驱动这个被他观察的世界，电影制作对甄子丹来说是流动不息的，是画面、音乐，还有观众与艺术家信息的交流。他带给千禧年和未来一种新的世界电影风格。